孙志明,北京人,画家。师承家学,先后求学于吴培芝、马迅、金大年、韩振齐、水清等诸师。作品多次参加展览并获奖。现为北京市西城区美协会员。中国东方文化研究会会员,中国楹联学会会员。
趣由笔生,法随意转
孙志明的作品大气磅礴,笔墨凝重,构思新颖。他擅山水,偶作花鸟、竹石。他的山水画在笔墨技法上善于借古开今,他常常以 “披麻皴”与“斧劈皴”相结合的笔法融入画面,形成苍茫、野逸的视觉效果,展示出一幅幅具有独特韵味的水墨世界。
孙志明是土生土长的北京房山人,绘画艺术根植于他对传统艺术的热爱。他自幼受家学熏染,喜爱舞文弄墨。先后受教于各位名师,接受了系统的绘画训练,为他的绘画创作奠定了坚实的基础。在名师指导下,孙志明从学习传统入手,尤其在山水画创作中,取得了非凡的成绩。他勤奋执著,积极进取,注重生活的感受,追求个性的艺术风格。他认真研究古人的内在精神,而不只是停留在一笔一墨上,是全力学习古人的笔墨技法,学习山水画的构图与创意,从理解笔墨情趣中寻找山水画创作的语言形式。
继承和创新是绘画的必由之路,用现代人观念和思想、分析借鉴古人的传统,从传统里推陈出新,取其精华去其糟粕。多年来,孙志明遍访名山大川,去写生、拍摄资料,积累了大量素材,为山水画创作奠定了坚实基础。多年艺术实践的结果,使他的一系列山水画作品呈现出特有的大气、质朴、浑厚的艺术特征。另外,孙志明的山水作品除了大刀阔斧的笔墨外,他敢于大胆设色,如作品《锦绣江山》近景、中景、秋树,都有强烈的视觉刺激,使人感到画面丰富,但又不失灵秀,这是意境之象。另外,他的很多画面里在技法上似有马远、夏圭等笔触,刚硬的线条与淋漓的水墨然一体,意境非凡,这正是他学有所悟之处。其作品《万山秋色》、《春山林壑》等等皆如此。
画家的笔墨从广义上包括意境,孙志明的作品意境很自然地流露出他的学识修养,他的画室——“墨缘斋”隐居在北京房山的林壑之间,这里山清水秀,他心无旁骛,把读书、绘画作为自己的生活方式。他努力使自己的作品强调神韵,并且重视文学和画中意境的缔造,看重文化对于山水精神创作的影响,这正是他的哲学观、世界观和学习态度。所以他的作品趣由笔生,法随意转,有逸笔草草的传神、有浑厚苍润的面貌。生活中的孙志明待人真诚,与人为善、奋发向上,假以时日,相信在艺术道路上定会更上一层楼!
文/朱铁力 (画家、《书画研究》编辑)