凝天地大观 韵山水清气
有一种精神叫锲而不舍，持之以恒的追求梦想与目标；
有一种承受叫百折不挠，脚踏实地的低调做人和处事。
河南省著名山水画家宛建国先生几十年如一日，挥毫泼墨，在笔墨情趣中，努力表达出一个文人的品格、精神和气质。他的画遣怀寄情，直抒胸臆，借物言志的艺术内涵体现了人格化的性格与追求。在他的笔墨天地间，具有一定的文化精神意义，积淀着民族意识心理传统，绘画带有绮丽的地方风光，多彩的民族风俗，悠久的文化传统，缤纷的异国生活情景，洋溢着热爱家乡、热爱中华的激情，朝气蓬勃，意气风发，昂扬向上的精神风貌。
宛建国先生笔下的山水画作，行笔流畅，刚柔相济，雄伟峻峭，神采粲然。那幽远的山林，潺潺的溪水，飞禽走兽，都能把人带入一个优美的仙境中，展现出内心深处的精神家园，又铭刻着时代变革的印记。他对山川、河流、烟雨、树林、云霭、奇峰、险境的体验，就是对生命精神的悟道。而这种悟道，又使其笔墨意象兼容着一种人生感、使命感、历史感，这就是一种对时空的超越。这种超越从胸中自然流露，笔调神韵，浑然流畅，表达了画家热爱自然的情怀和豪放开朗的胸怀。凭借出神入化的卓越想象力，艺术地展现了一幅幅色彩绚丽的山水画卷，景象壮观，气势磅礴。山的巍峨雄壮，崖的险峻突兀，被表现得真实而又生动。观之如山风扑面，危石悬顶，恢弘苍劲，气象万千，精彩纷呈。
宛建国先生有如此造诣还得从头慢慢说起。
宛建国先生1955年出生于河南省画家之乡内黄县，父亲宛曲武先生在县文化馆工作，是位文化干部，家里收藏着很多美术方面的书籍，父亲结识不少书画界的朋友，他们经常到家里谈论书画，使他从小就对画画就产生兴趣。6、7岁时，父亲在静静作画，他就在一边看，一边比着画，受到了很好的启蒙。上初中时，他开始贪婪地阅读父亲的丰富藏书。父亲就正规教他书画，每天严格要求练上几遍欧阳询的楷书，还要临摹一些绘画作品，练不好就不让吃饭，他认真的摹仿，兴趣也越来越浓厚，为他日后走上绘画道路打下了基础。
不久，文化大革命开始了，学校受到很大的波动，基本上不成课，他就把主要精力投入到学习美术中去。那时家里比较穷，无钱买煤，做饭取暖都是烧柴，所以他经常到乡下拾柴拔草补充家里用。每次到农村都给小建国和伙伴们带来了无穷的欢乐。内黄县东十里的沙岗，沙细如泥，脚踩下去软绵绵的；槐树林、枣林，枝叶繁茂，绿荫如盖，不仅挡风遮日，这道秀丽的景色还深深地吸引他们，也为伙伴们带来很多的乐趣。他们不是在河边捉鱼、捉蝈蝈、上树掏鸟蛋，就是躲在树林中，捉迷藏，玩游戏，你追我赶，大呼小叫，玩的尽兴之致。那时城乡的自然没有污染，景色太美了，他成长在大自然的怀抱中，陶冶情操，憧憬美好的未来。每次欢乐回来后，就把这些景色描绘出来，由于父亲在文革中受迫害，郁郁寡欢，当看到孩子如此对画画痴迷，顿感欣慰，孺子可教，将来必有作为，把精力倾注到教子身上，孩子在艺术道路上没走弯路。
当时，他们家西邻就是内黄县剧院，去剧院玩是很方便的，所以他认识了剧团的在县里很有名气的舞台美术师刘殿卿老师，从此他就跟刘老师学习舞台美术和油画。由于有基础，很快就掌握了舞美设计绘制技能，独立的设计一台全剧的布景。家院的东邻是林业局，有位领导发现西邻家的学生画的不错，就请他过去帮助画宣传画，经他设计绘画出的板面非常奇特新颖，社会上评价很高，后引起了县文化局、文化馆的注意。一次去文化馆朋友那里，随便画了几笔铅笔画，被馆长发现，惊讶的看着眼前的这位小伙子，才方知林业局精彩的宣传板面出自他手，爽快的说，以后你就到文化馆工作了。这期间，先后举办了雷锋、“4.12”大屠杀和批林批孔政治展览，又不断参加县、地、市各类美术作品展并获奖，深受好评。当时，他才只有17岁。
随着基本功越来越扎实，视野不断开拓，他很想走出去。一次内黄县剧团要在安阳市排新戏制景，让他过去帮忙，他非常高兴，谁知道这一来，走出了他的新人生，走上了舞台艺术家的道路。充分显示出他的艺术才华和天赋发挥得淋漓尽致。接着为安阳地区豫剧团绘制了一台革命现代戏《红云岗》的布景，受到全剧团演职员和领导的好评。后又设计了大型样板戏《杜鹃山》、《龙江颂》等舞台布景。这个背景很复杂，凭着自己对戏的观摩和想象，设计创作出了一剧又一剧精彩的舞台布景。给观众身临其境的感受，演员还没有登场，令人拍手叫绝。
当地区文化局领导看到这场戏后，知道布景是出自一个19、20岁的青年之手，给予高度评价，觉得青年才俊有发展前途，就把他留在安阳地区豫剧团当舞台美术设计师。在团里创作出大量舞台作品。由新戏到古装戏，至今仍让不少观众记忆犹新。自从1974年进入地区豫剧团，一干就是9年多的舞台美术设计生涯。在文化大革命期间，由于受家庭的影响，一直未能转正。直到1983年，党中央拨乱反正，改革开放以后，才得已转正，27岁的他，激动不已，社会的变革，让他看到了美好的未来，看到了灿烂的前程。舞台生涯不仅磨砺了艺术情操，艰难的生活锻炼了人生意志。人在旅途没有一帆风顺的，风和雨伴随着人的成长脚步，经得起风浪，最终才能站稳脚跟。
宛建国先生凭着一技之长，到那个单位都深受欢迎，刚转正没多久，又被组织上从地区剧团调到人民公园工作。公园是社会的宣传窗口，在这里宣传、美化环境、布置节日大门、花坛设计、绘制壁画、园林小品设计等，充分发挥自己的特长，为社会做出了很大贡献。尤其是壁画，在社会上引起了不同凡响。其中壁画描绘《山林女神》头戴花环，要缠绕枝叶，身姿阿娜，面对溪水梳妆，美丽动人。身边卧着一只黑豹，目视林中。但《山林女神》这幅原生态的创作，招来了一些人的非议。有的老干部看不惯，气急败坏的跑到公园书记那里讲：“这种似裸非裸的画不健康，要马上换掉”。领导找来他谈话希望去掉这幅作品，但他断然拒绝，并说这幅作品是根据屈原诗赋《九歌》里的山林女神而创作的，群众对这幅画是非常赞美的，因为她是中国古典文化的美。对这种大胆的创新，是作者对文化的思考和对艺术语言的探索，体现了作者的文化修养，扑捉到了改革开放的春风气息，惹来争议也是很正常的事情。随着改革的步伐，人们思想的开放，文化事业不断地向前发展，这幅作品更显出她的美艳。游客更是喜爱在这幅作品前欣赏留影，画面给人一种美的享受，另一幅壁画画的是《双狮》图。以狮子为题作画古来有之，不同画家的手法、形式、媒材各有千秋。狮的凶恶、残暴的本性，往往被画家以拟人化手法用温情替代，寄托了人们对勇敢、权威、力量、智慧的追求和向往。这幅《双狮》表现了狮子站在高岗上的怒吼，声如惊雷，目光如电，天乌云滚滚，电闪雷鸣。作品中用了变化丰富的墨色，通过色彩加强了画面的凝重感和震撼力，构成了一个画面墨色跌宕起伏的视觉效果。经常有人买票来看这幅作品，让大家留下了深刻的印象。当一些外地游客来到人民公园看到宛建国先生画的《玄鸟生商》这幅壁画时，刚开始不知道是什么意思，后在落款上看了解说内容，方知玄鸟生商的故事，商代首都旧址在安阳。在公园工作期间，每隔三、四年就更换不同题材画面，为公园增添了文化气息和景观。
为了进一步提高绘画水平，接受正规教育理论学，1993年宛建国先生进入北京中央工艺美术学院进修大专（现为清华大学），也圆了自己多年的求学梦。在校学习期间，主要学装饰绘画和环境艺术设计。两年来，在名师的指导下，刻苦认真，孜孜不倦的努力下，受益匪浅，在校称之为高产学生。走出校门不仅成为一个具有专业水平之人，还为日后走出国门奠定了基础。毕业后，宛建国先生利用自己所学，参与了安阳市不少设计工程。如公园的清狮桥、小泻、外装饰的门窗设计等。其中，公园大门殷商文化浮雕铁意大门的外观装饰是他设计，北京设计院设计外轮廓，安阳市设计院设计内结构，整体下来气势恢宏，古意浓厚。还参与设计了安阳市两座巨型不锈钢城标雕塑：“玄鸟”、“司母戊鼎”及大型环岛，和安阳桥十六景浮雕群等的创作，浓缩了安阳四千多年历史文化。还在国内外创作绘制不同国家地域的历史文化装饰壁画，受到各界人士的好评。
1995年宛建国先生开始走出国门，旅居海外，先后来到中东的叙利亚、约旦等阿拉伯国家和东南亚等地区。每到一地都能认真钻研各国各具特色的艺术精髓，用文化交融的大势态，激发起思考，激活思维。把阿拉伯的宗教、民俗、乡土人情等西方油画、水彩画的技巧融会贯通于中国画之中，发扬其优长，力求“以外开今”，或尝试在中国画的创作中有机地吸收和融汇异国他乡的某些观念和方法，以补充改进中国画的表现语音，收到了良好的奇效。他在国外创作的不少作品画面鲜艳浓烈，变化万千精细中展现宏大的气象，千岩竞秀，林木葱茏，河流清澈，云蒸霞蔚，丰富的色彩变化，如梦如诗。那诗一般的画意，让人陶醉，让人痴迷。在海外期间，为大马士革一家五星级宾馆设计了中国古典式餐厅，被叙利亚总统阿萨德专门邀请设计过别墅卧室的壁画，有几副作品被阿萨德总统收藏。在其他国家，有不少外国公司邀请他过去设计图案，充分体现了中国文化在国外的传播，对传播中国文化事业做处了贡献。2000年应叙利亚政府邀请举办个人画展，轰动大马士革，深受国际同行的高度评价，不少作品被国际友人收藏。
尽管宛建国先生名声享誉海内外，但旅居回国后，他一天也没好好休息过，不是整天呆在画室作画，就是深入名山大川写生，感受天地万物生灵的生长变化用心观察厚德载物地世界，手中的画笔才能产生出美的清气和动的大观。每年不辞劳苦要上几回太行山，即便在三九严冬也要爬上白雪皑皑的山顶上，观察景致，从内心迸发出对山水的真挚情感，以灵感、激情来积淀生活，用襟怀、气度来统揽全局。用笔精妙，虚实相映，气韵醇厚，不缺石破天惊，波澜壮阔的大手笔。山水画笔墨厚重朴拙，清新深秀，具有浓郁的西洋水彩风韵和唯美的艺术情结，巧妙地将西方画的光和色移植于中国水墨艺术之中。让人观之倍感世界的美好，产生亲近自然，，产生于山川原野融合在一起的联想和冲动，更让人倍感生命的珍贵。如作品《春雨潇潇》更是将巍峨的太行山的景致浓缩到画面中，体现出山的雄伟博大，雅韵悠远，回味无穷。秀美的山川脚下，延伸一条乡间小道，富诗意。酣畅多变的彩墨技法，中西结合，交织辉映的线条，主次分明，错落有致，烟岚雾霭，青山翠柳，碧波荡漾，菜花飘香，鸟儿排云而上，直冲蔚蓝天空，给人以满面春风的快意。幽雅生动，其丽在神。这种诗情画意的交融，皆是精神的物化，心灵的折射，是他发自内心的情感与山河之博大壮观、奇美紧密联系在一起，情感的升华始他在创作中尽情地宣泄，抒发对大自然、对祖国山河的赞美和热爱之情。
2009年宛建国先生应北京市朝阳区金盏乡楼梓庄村邀请创作《楼梓庄风景挂历》，在创作中认真考察每一处风景，做到心中有数，创作出了《难忘的乡音》等10多幅作品。生动传神地描绘了美丽故乡楼梓庄因拆迁腾退而即将消逝的自然和人文景观，每一幅画都是村民们对美好故乡的回忆，这种记忆无疑是一笔激励今人，昭示后人的宝贵精神财富。
宛建国先生钟情绘画事业，这些年来，在自己坚持不懈，埋头苦干的追求下，以海纳百川的胸怀，用中西结合的手法创作了一大批山水佳作，悦目怡神，令人感佩，取得了可喜的业绩。作品《北雄最胜处》、《雨润红岩村》、《太行晨光》、《林滤山秋色》等作品曾入省美展、中国第四届山水画展、第五届海峡两岸书画大展，全国当代山水画邀请展等；先后在中国美术馆、郑州美术馆等地展出；作品《山顶人家》被入编“中国书画作品纲集”，《太行幽谷》入编“中国山水画集”；《春浓》获河南省宝丰杯二等奖； 2009年作品《春雨潇潇润太行》入选河南省第十一届美展、《甲骨文发现地》被安阳市博物馆收藏；河南省电视台8频道两次报道其艺术人生。2008年被评为河南省文化艺术突出贡献十大新闻人物；现为河南省美术家协会会员、中原书画研究院客座教授、中国工业设计协会会员、北京金楼文化交流中心书画院副院长。
宛建国先生魂情专注，精益求精，执着中有超脱，谦和中有个性，朴实中有异彩，传承中有创新。
人在隐天蔽日的千岩叠嶂中是那么渺小，群山也不过是宇宙中的一隅，人的心，人的思想却可延伸到永远，没有时空的障碍，永无止境。
宛建国先生谦逊做人，心无狭隘。多年来在崇山峻岭生活的体验和锤炼，使他不仅看清了深邃的大山，更看清了自己的山，用自然宽广的胸襟，领略到自然万物的宽广，在进取中不断地深思，丰富自我中完善自我，在笔墨气息中修炼，找到神韵，展现出自我创作的本能。
