中国当代艺术的绊脚石——僵化教条的艺术教育体制

                           文/徐洪涛

 

众所周知，当下中国的艺术已是畸形儿，夹扎在传统与后现代之间苟延残喘。而传统怎样？在令人窒息的“经济至上”时代染缸下，如书法、国画、戏剧等传统精髓艺术被大众尴尬地弃之如破鞋；现代艺术呢？大多更是盲目地向西方现代艺术地抄袭拷贝，拾人牙碎，严重地“被现代”。当代艺术创新何在？！自己的根不要而去追逐人家遗弃的糟粕，艺术何在？？？

     在国内，许多“艺术区、艺术沙龙、某某新锐艺术展”等等伪艺术机构层出不穷，官办的展览竟然用商业模式操作欺骗无知善良的观众，表面场面热闹，实际上毫无“艺术”内容，令人作呕！全社会都在逢场作戏，欺骗自己欺骗别人，拿当代艺术当作变把戏的幌子。悲哀，气愤！各艺术院校里的艺术教育，从博士、研究生到本科生的培养模式，也是令人大跌眼镜，体制的僵化，艺术教育的教条，使得学生的艺术个性、感觉的释放完全丧失。。。

     注意了，现在的艺术教育是从每个天真浪漫的小孩子进入幼儿园的那一刻开始毒害的。我去幼儿园和少儿美术培训机构考察过，让人惊讶的是：每一个小朋友都被告知画人必须是大圆圈加大椭圆再加3个小圆圈和4条直线，结果没过多久小孩子大多不再喜欢画画了。中小学呢，美术教育完全沦丧为“素质教育”的摆设了，音乐美术成了学校作秀的工具，本质上已是形同虚设了。一年一度的艺术高考，更是夸张、黑暗离谱到了极点。应该说世界上的任何科目，任何领域的学习都是没有捷径的。那么为何出现了学一两年美术的考生就能考入艺术类具有大本学历的高等学府呢？这类不具备水平的学生占艺术院校学生的一半以上，他们的技能连最基本的造型能力都不具备，更不用说对艺术的理解了，这也是为什么我们国家的艺术类毕业生一年比一年多，可是艺术类的人才却非常的稀缺，中国当代美术相比韩日欧美差距越来越大的原因。

     中国有五千年的文化，可如今的艺术工作者除了跟风、抄袭国外的设计思想和理念外还做了些什么呢？存在一些民族的东西，也是在吃老本，没有多少实质的创新，追其根源就是我国的艺术类考生整体水平和综合素质在逐年的下降。艺术类考生普遍存在着浮躁的心理，大部分人是因为文化课成绩不好，考不上大学，就来临时抱佛脚，采取投机取巧的办法来考取重点大学，我想很多家长们都会感同身受吧！其中很多学生并不喜欢美术，因为基础的素描色彩等专业技能的学习是单调乏味的，需要一定的毅力及耐力，大家都知道做自己并不喜欢的事情是很难做出成绩的道理。而为什么艺术类专业如今这样火暴，考生成几何式的增长排队报名出现踩掉鞋的现象呢？艺术的评分制度存在着巨大的漏洞，如无参考标准自由度高，做标记走关系等等。这个漏洞就成为多年来很多教育工作者发财的契机，只要艺术类评卷者和相关人等得到利益，那么由于金钱的驱使，送“好处费“就可以顺利的考入艺术院校，这已经成为了圈内的潜规则，这就是源头。 学习艺术是需要一定的家庭经济基础做后盾的，在这条产业链条上考生及家长就象食物链处于最末端的物种一层层的被盘剥。还有一个特种行业，细心的人会发现艺术学府附近上百个美术班之间还不时的游荡着卖艺术考生到考前班的“皮条客”“蛇头”，被圈内人俗称“站街女”。他们每天盯着零散来到此地不明白游戏规则拿着大包小裹的考生和家长，就象暗*和*女拉客一样把他们诱骗到院校周围有牌照或没有正规牌照的黑班里，从这里得到高额的提成回扣，这种行为在圈里俗称“卖猪仔”。

     还有，助纣为虐的是艺术高等院校的体制了。有天才的人总是被那可叹的分数拒之门外。清华美院著名学者陈丹青就是最痛恨者之一，他说，想象力是无法培养的，而艺术最需要的想象力早已被我们“伟大”的“应试教育”扼杀光了，那些考试真正公平吗？！学院的教条主义培养出一拨拨所谓的美术工作者，但谁是艺术家？！那么，当今艺术教育的诸多顽疾，罄竹难书。招收新生，招聘录用，教师评职称是不分青红皂白，一律考核外语政治面貌——这就是其最大的死症。

艺术教育体制的严重滞后和“反艺术”，这也是几十年来中国当代艺术令世人所不齿的真正源头祸首。

                        福建省南安市第一中学